10 goede gewoontes voor een schilder

een vaste stek om te tekenen

De Kracht van Gewoontes: Het Fundament van een Succesvolle Kunstenaar

Gewoontes hebben vaak de reputatie van sleur.

Maar in werkelijkheid kunnen ze dienen als de ruggengraat van succes en efficiëntie. Voor een kunstenaar is het hebben van goede gewoontes van onschatbare waarde, aangezien ze je ondersteunen en zorgen voor een optimaal functioneren.

In dit artikel verkennen we tien essentiële gewoontes die iedere kunstenaar zou moeten cultiveren. Deze gewoontes strekken zich uit over verschillende aspecten van het artistieke proces en bieden niet alleen praktische voordelen, maar stimuleren ook creativiteit en groei. Door deze gewoontes te omarmen, kan je jouw artistieke reis naar nieuwe hoogten tillen.

  1. Orde:

    Een geordende werkplek is geen overbodige luxe. Het stelt je in staat om snel je materialen te vinden, voorkomt onnodige aankopen en creëert een uitnodigende en aangename omgeving.

  2. Materiaalonderhoud:

    Het zorgvuldig onderhouden en grondig wassen van je penselen is essentieel om de levensduur van je kostbare materialen te verlengen, vooral bij het werken met acrylverf.

  3. Gebruik een ezel:

    Het gebruik van een ezel voorkomt parallax en helpt je om de juiste verhoudingen in je tekeningen of schilderijen te behouden. Zelfs voor abstract werk is dit van groot belang.

    Als je niet anders kan dan op een horizontaal vlak werken, bijvoorbeeld omdat je met zeer vloeibare verf of inkten werkt, dan kan je best je werk af en toe recht stellen om het in de juiste verhouding en bekijken.

  4. Goede voorbereiding:

    Een goed voorbereid werk is een beter werk. Het stimuleert niet alleen je creativiteit, maar zorgt er ook voor dat je met meer zelfvertrouwen aan je project begint.

  5. Regelmatig schetsen:

    Schetsen verbetert je observatievaardigheden, genereert nieuwe ideeën en verfijnt je tekentechnieken. Het is een onmisbare gewoonte voor elke kunstenaar.

  6. Rondkijken en ideeën verzamelen:

    Ideeën komen zelden uit het niets. Door nieuwsgierig te zijn en je omgeving actief waar te nemen, verzamel je inspiratie die je later in je kunstwerken kunt verwerken.

  7. Een schets- of ideeënboek bijhouden:

    Een schetsboek is een schatkist vol potentiële creatieve vonken. Het is niet alleen een plek om tekeningen te maken, maar ook om ideeën, foto's en andere prikkels voor je verbeelding vast te leggen.

  8. Een idee op meer dan één manier uitwerken:

    Een goed idee verdient meerdere perspectieven. Door een idee verder te ontwikkelen en te variëren, creëer je een serie werken die diepgang en interesse toevoegen aan je artistieke repertoire.

  9. Een concept gebruiken:

    Door een idee in je dagelijks leven te integreren en het vanuit verschillende invalshoeken te onderzoeken, ontdek je nieuwe betekenissen en perspectieven. Werk het idee eerst uit in je schetsboek en vervolgens als een reeks kunstwerken.

  10. Nadenken over je werk en teksten schrijven:

    Het taboe rond het nadenken over kunst en het schrijven van teksten hierover moet doorbroken worden. Reflectie en het delen van gedachten stimuleren de verbeelding en creativiteit. Bovendien zal het je helpen om je werk beter te begrijpen en te communiceren met het publiek.

Door deze tien gewoontes te omarmen, bouw je een stevig fundament voor je artistieke reis. Ze zullen je ondersteunen, inspireren en je helpen om je creatieve potentieel te ontketenen. Ontdek de kracht van gewoontes en word een succesvolle kunstenaar die gedijt in de wereld van de kunst.

Verken in deze Blog

Vorige
Vorige

Hoe kan je met de regel van 10 een origineel schilderij maken?

Volgende
Volgende

Kleuren mengen met kleurpotloden